Warum ich schreibe (1946)

 (orwellfoundation.com)
14 Punkte von GN⁺ 4 일 전 | 1 Kommentare | Auf WhatsApp teilen
  • George Orwell beschreibt, wie das Bewusstsein, Schriftsteller werden zu müssen, das ihn seit der Kindheit begleitete, zusammen mit einem starken Gefühl der Isolation und imaginären Erzählungen zum Ausgangspunkt seines Schreibens wurde
  • In seinem Kopf floss lange eine innere Erzählung weiter, die Szenen und Sinneseindrücke detailliert miteinander verknüpfte; etwa mit sechzehn entdeckte er zudem deutlich die sprachliche Lust, die vom Klang und der Anordnung von Wörtern selbst ausgeht
  • Die Kräfte, die zum Schreiben von Prosa treiben, lassen sich in vier Achsen gliedern: blanker Egoismus, ästhetische Begeisterung, historischer Impuls und politische Absicht; auch wenn das Zeitalter die Themen festlegt, verschwindet die frühe emotionale Haltung nicht leicht
  • Über Burma, Armut und den Spanish Civil War verlagerte sich sein Schwerpunkt hin zu Gegnerschaft zum Totalitarismus und Unterstützung des demokratischen Sozialismus; alle ernsthaften Arbeiten seit 1936 folgen dieser Richtung direkt oder indirekt
  • Ohne Politik und Kunst voneinander zu trennen, wollte er politisches Schreiben zu Kunst machen, und war der Ansicht, dass Sätze leicht an Lebendigkeit verlieren und in Unwahrheit und Schmuck abrutschen, wenn die politische Absicht schwach ist

Kindheit und der Beginn des Schreibens

  • Schon mit fünf oder sechs Jahren hatte er das Bewusstsein, später Schriftsteller werden zu müssen; zwischen siebzehn und vierundzwanzig versuchte er diesen Gedanken aufzugeben, konnte sich aber letztlich dem Gefühl nicht entziehen, Bücher schreiben zu müssen
  • Er wuchs als mittleres von drei Kindern auf, sah seinen Vater bis zum achten Lebensjahr fast nie, und diese Umstände sowie andere Gründe verstärkten seine Einsamkeit; während der ganzen Schulzeit entwickelte er zudem die Gewohnheit, nicht beliebt zu sein
  • Er gewöhnte sich früh daran, Geschichten zu erfinden und mit imaginären Figuren zu sprechen; das Gefühl der Isolation und der Geringschätzung wuchs vermischt mit literarischem Ehrgeiz
  • Er meinte, ein Talent für den Umgang mit Wörtern und die Fähigkeit zu haben, unangenehmen Tatsachen direkt ins Auge zu sehen, und schuf sich darin auch eine private Welt, die Misserfolge im Alltag ausglich
  • Die ernsthaften Texte, die er in Kindheit und Jugend tatsächlich zu Papier brachte, umfassten nicht einmal ein paar halbe Seiten; mit vier oder fünf schrieb er sein erstes Gedicht, das seine Mutter für ihn aufschrieb, mit elf erschien ein patriotisches Kriegsgedicht in einer Lokalzeitung, und zwei Jahre später wurde ein weiteres Gedicht über den Tod Kitcheners gedruckt
  • Danach versuchte er sich noch an Naturgedichten im Georgian-Stil und an kurzen Erzählungen, doch blieb das meiste unvollendet oder kam einem Fehlschlag nahe; die Gesamtmenge seiner ernsthaften schriftlichen Arbeit aus dieser Zeit war sehr gering

Frühe literarische Übung und die Erzählung im Kopf

  • Neben Schulaufgaben schrieb er weiter schnell produzierte Texte wie Auftragsarbeiten, halb komische Gedichte, Versepen oder die Redaktion von Schülerzeitschriften, doch große Freude bereitete ihm das nicht
    • Mit vierzehn schrieb er in etwa einer Woche ein Versdrama in Nachahmung von Aristophanes und half auch bei der Redaktion einer gedruckten und einer handschriftlichen Schülerzeitschrift
    • Diese Zeitschriften waren damals kaum mehr als miserable Witzblätter und noch nachlässiger geschrieben als heutiger billiger Journalismus
  • Parallel zu all dem führte er mehr als fünfzehn Jahre lang im Kopf eine fortlaufende innere Geschichte über sich selbst weiter
    • Als sehr kleines Kind stellte er sich noch vor, der Held von Abenteuern wie Robin Hood zu sein; bald verschob sich das jedoch von narzisstischen Fantasien hin zu detaillierten Beschreibungen dessen, was er tat und sah
    • Er verband sinnliche Einzelheiten miteinander – etwa wie er eine Tür öffnet und ein Zimmer betritt, wie Sonnenlicht fällt oder eine Katze auf der Straße trockenen Blättern nachjagt – und ließ solche Beschreibungen minutenlang in seinem Kopf weiterlaufen
  • Diese Gewohnheit hielt bis etwa zum fünfundzwanzigsten Lebensjahr an, und während er nach den richtigen Wörtern suchte, setzte er die fast zwanghafte Beschreibung immer weiter fort
  • Welche Stilmittel seiner jeweiligen Lieblingsautoren darin mitgeschwungen haben mögen, änderte sich mit dem Alter; soweit er sich erinnert, blieb die sorgfältige Beschreibungsgenauigkeit jedoch immer erhalten

Die Freude an Wörtern und die Ausrichtung des frühen Romans

  • Um das sechzehnte Lebensjahr entdeckte er plötzlich die reine sprachliche Lust, die vom Klang und den Assoziationen der Wörter selbst ausgeht
    • Verse aus Paradise Lost lösten bei ihm geradezu Schauder aus, und sogar die Schreibweise hee statt he bereitete ihm zusätzlichen Genuss
  • Den Drang, Dinge beschreiben zu müssen, kannte er bereits gut; deshalb wurde auch der Charakter des Buches, das er damals schreiben wollte, vergleichsweise klar
  • Er wollte einen großen naturalistischen Roman mit unglücklichem Ende schreiben, voller minutiöser Beschreibungen, auffälliger Gleichnisse und dekorativer Absätze, die um ihres Klangs willen geschrieben sind
  • Auch sein erster mit dreißig vollendeter Roman Burmese Days kam genau jener Art Buch ziemlich nahe, die er schon lange zuvor im Kopf gehabt hatte

Die Motive des Schriftstellers und ihr Entstehen

  • Um die Motive eines Schriftstellers zu verstehen, müsse man auf seine frühe Entwicklung schauen
  • Die Themen werden zwar vom Zeitalter bestimmt, in dem man lebt, doch die emotionale Haltung, die sich vor dem Beginn des Schreibens formt, lässt sich kaum vollständig ablegen
  • Man müsse das Temperament disziplinieren, damit man nicht auf unreifen Stadien oder schiefen Stimmungen sitzen bleibt; wenn man sich aber vollständig von frühen Einflüssen löst, stirbt auch der Impuls zu schreiben selbst
  • Abgesehen vom Lebensunterhalt lassen sich die Motive für das Schreiben von Prosa in vier große Achsen ordnen
  • Blanker Egoismus meint den Wunsch, klug zu wirken, im Gespräch zu bleiben, auch nach dem Tod erinnert zu werden und es den Erwachsenen heimzuzahlen, die einen in der Kindheit missachtet haben
    • Solche Neigungen finden sich nicht nur bei Schriftstellern, sondern weithin auch bei Wissenschaftlern, Künstlern, Politikern, Anwälten, Soldaten und erfolgreichen Geschäftsleuten der oberen Schichten
    • Nach dem dreißigsten Lebensjahr geben die meisten ihren persönlichen Ehrgeiz auf, leben für andere oder verschwinden in harter Arbeit; eine kleine, talentierte und eigensinnige Minderheit treibt ihr eigenes Leben jedoch bis zuletzt voran, und zu ihr gehören auch Schriftsteller
    • Ernsthafte Schriftsteller sind im Allgemeinen eitler und egozentrischer als Journalisten, aber weniger am Geld interessiert
  • Ästhetische Begeisterung meint die Fähigkeit, Schönheit in der Außenwelt oder in Wörtern und ihrer richtigen Anordnung wahrzunehmen
    • Man empfindet Freude am Zusammenstoß von Klängen, an der Festigkeit guter Prosa und am Rhythmus einer guten Geschichte und möchte Erfahrungen, die man für wertvoll hält, mit anderen teilen
    • Selbst jemand, der nur Broschüren oder Lehrbücher schreibt, kann sich zu gefälligen Wörtern und Formulierungen oder zu unpraktischen Dingen wie Schriftbild und Randbreite hingezogen fühlen
    • Kein Buch, das über das Niveau eines Eisenbahnfahrplans hinausgeht, ist völlig frei von ästhetischen Erwägungen
  • Der historische Impuls ist der Wunsch, Dinge so zu sehen, wie sie sind, wahre Tatsachen aufzudecken und sie für künftige Generationen zu bewahren
  • Politische Absicht meint Politik im weitesten Sinn: den Wunsch, die Welt in eine bestimmte Richtung zu schieben und die Vorstellung davon zu verändern, auf welche Art von Gesellschaft die Menschen hinarbeiten sollten
    • Schon die Auffassung, Kunst solle nichts mit Politik zu tun haben, ist selbst eine politische Haltung

Was ihn zur Politik hin lenkte

  • Diese vier Triebkräfte geraten miteinander in Konflikt, und ihr Gewicht verändert sich je nach Zeit; seiner Natur als junger Erwachsener nach seien die ersten drei zunächst stärker gewesen als die vierte
  • In friedlichen Zeiten hätte er vielleicht prächtige oder rein beschreibende Bücher geschrieben und sich seiner politischen Loyalitäten kaum bewusst werden müssen
  • Tatsächlich wurde er eher in die Rolle eines Pamphletautors gedrängt, und dazu trug eine Reihe konkreter Erfahrungen bei
    • In Burma arbeitete er fünf Jahre lang bei der Indian Imperial Police, einem Beruf, der nicht zu ihm passte
    • Danach erlebte er Armut und das Gefühl des Scheiterns; sein natürlicher Hass auf Autorität wurde stärker, und zugleich wurde ihm die Existenz der Arbeiterklasse zum ersten Mal vollständig bewusst
    • Die Erfahrungen in Burma ließen ihn den Charakter des Imperialismus in gewissem Maß verstehen, gaben ihm aber noch keine präzise politische Richtung
  • Es folgten Ereignisse wie Hitler und der Spanish Civil War, doch bis Ende 1935 kam er noch zu keinem klaren Schluss; dieses Dilemma hielt er in einem kurzen Gedicht fest
    • Darin kehrt immer wieder das Bild wieder, von einem Geistlichen in friedlicheren Zeiten oder einem Leben in der Natur zu träumen, während die wirkliche Epoche solche Träume kaum noch zulässt und zu einer Welt aus Metall und Macht geworden ist
    • Er zeichnet sich selbst als jemanden, der zwischen priest und commissar geht und sich keiner Seite ganz zugehörig fühlt
  • Der Spanish war von 1936–37 und andere Ereignisse ließen das Gewicht schließlich kippen, und von da an wusste er klar, wo er stand
  • Alle ernsthaften Arbeiten seit 1936 wurden direkt oder indirekt gegen den Totalitarismus und für den demokratischen Sozialismus, wie er ihn verstand, geschrieben
  • In einer solchen Zeit sei schon der Gedanke sinnlos, über solche Themen hinwegzuschreiben; jeder schreibe auf irgendeine Weise darüber, und der Unterschied liege nur darin, auf welcher Seite man steht und welchen Zugang man wählt
  • Je bewusster er sich seiner politischen Voreingenommenheit werde, desto größer sei die Möglichkeit, politisch zu handeln, ohne ästhetische und intellektuelle Integrität zu opfern

Politisches Schreiben zu Kunst machen

  • In den vergangenen zehn Jahren wollte er vor allem politisches Schreiben zu Kunst machen
  • Wenn er ein Buch beginnt, liegt der Ausgangspunkt immer in parteiischer Empfindung und im Gefühl von Unrecht; zuerst taucht die Lüge auf, die er aufdecken, oder die Tatsache, auf die er aufmerksam machen will
  • Ein Buch oder einen langen Zeitschriftenartikel zu schreiben bedeutet zunächst, Menschen dazu zu bringen, zuzuhören; zugleich könne er so etwas aber nicht bis zum Ende schreiben, wenn es nicht auch eine ästhetische Erfahrung ist
  • Wenn er auf sein eigenes Werk zurückblickt, sieht er selbst in offenkundiger Propaganda viele Elemente, die einem Berufspolitiker gleichgültig wären
  • Er könne die in der Kindheit erworbene Sicht auf die Welt weder ganz ablegen noch wolle er das; solange er lebt, werde er ein starkes Gefühl für Prosastil bewahren und die Erdoberfläche, feste Dinge und scheinbar nutzlose Informationssplitter weiter mögen
  • Die Aufgabe bestehe darin, tief sitzende Vorlieben und Abneigungen mit den öffentlichen und unpersönlichen Tätigkeiten zu versöhnen, die dieses Zeitalter allen aufzwingt

Der Konflikt zwischen Wahrhaftigkeit und Form

  • Diese Versöhnung ist nicht leicht; sie bringt Probleme der Komposition und der Sprache mit sich und wirft vor allem die Frage der Wahrhaftigkeit neu auf
  • Homage to Catalonia ist ein offen politisches Buch, wurde aber im Großen und Ganzen mit einer gewissen Distanz und einem Sinn für Form geschrieben
  • In diesem Buch bemühte er sich sehr, die ganze Wahrheit zu sagen, ohne seinen literarischen Instinkt zu verletzen
  • Dennoch enthält es ein Kapitel mit langen Zeitungszitaten und Ähnlichem, um die Trotskyists zu verteidigen, denen Kollaboration mit Franco vorgeworfen wurde; ein solches Kapitel kann ein oder zwei Jahre später für gewöhnliche Leser leicht jedes Interesse verlieren und ein Buch beschädigen
  • Ein von ihm geschätzter Kritiker tadelte genau diese Passage, weil ein gutes Buch dadurch in Journalismus umschlage, und er räumt ein, dass dieser Einwand zutrifft
  • Dennoch konnte er nicht anders schreiben, weil er von falschen Anschuldigungen gegen unschuldige Menschen wusste, die in England nur eine winzige Minderheit erkennen konnte; ohne seinen Zorn darüber hätte er das Buch gar nicht geschrieben

Sprache, Stil und Animal Farm

  • Die Frage der Sprache sei noch subtiler, und er wolle sie nicht ausführlich behandeln, sagt aber, dass er in den letzten Jahren weniger bildhaft und dafür genauer zu schreiben versucht habe
  • Er schreibt, dass man bei jedem Stil, sobald man ihn gemeistert hat, eigentlich schon über ihn hinaus ist
  • Animal Farm war das erste Buch, in dem er, im vollen Bewusstsein dessen, was er tat, politische Absicht und künstlerische Absicht zu einer Einheit verschmelzen wollte
  • Sieben Jahre lang hatte er keinen Roman geschrieben, hoffte aber, bald wieder einen zu schreiben; jedes Buch werde zwar scheitern müssen, doch er wisse ziemlich klar, welche Art von Buch er schreiben wolle

Das Leiden des Schreibens und gute Prosa

  • Der erste Teil könnte den Eindruck erwecken, als kämen die Motive des Schreibens ganz aus dem Gemeinsinn, doch diesen Eindruck wolle er nicht stehen lassen
  • Jeder Schriftsteller besitzt Eitelkeit, Egoismus und Faulheit, und im tiefsten Kern seiner Motive liegt etwas Rätselhaftes
  • Ein Buch zu schreiben ist ein schrecklicher, erschöpfender Kampf, wie ein langes Ringen mit einer schmerzhaften Krankheit; niemand würde so etwas beginnen, wenn er nicht von einem Dämon getrieben würde, dem man weder widerstehen noch den man verstehen kann
  • Dieser Dämon könne derselbe Instinkt sein, der ein Baby aufschreien lässt, um Aufmerksamkeit zu bekommen
  • Zugleich müsse man, wenn man Lesenswertes schreiben will, unablässig versuchen, die eigene Persönlichkeit auszulöschen, und gute Prosa ist wie eine Fensterscheibe
  • Er könne nicht sicher sagen, welches Motiv das stärkste sei, wohl aber, welchen Motiven man folgen sollte
  • Wenn er auf seine Arbeiten zurückblicke, dann seien dort, wo die politische Absicht fehlte, immer leblose Bücher entstanden, die leicht in bedeutungslose Sätze, dekorative Adjektive und allgemeine Unwahrhaftigkeit abglitten

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1 Kommentare

 
GN⁺ 4 일 전
Hacker-News-Kommentare

  • Ein Text aus dem Jahr 1946, aber wenn man sich https://en.wikipedia.org/wiki/George_Orwell_bibliography#Nov... ansieht, dann waren Orwells aufeinanderfolgend veröffentlichte Bücher Coming Up for Air (1939) und Animal Farm (1945).
    Wenn er hier von 7 Jahren spricht, scheint es, als habe er Coming Up for Air als seinen vorherigen Roman betrachtet und Animal Farm nicht als Roman gezählt. Warum, würde mich interessieren.
    Wie dem auch sei: Das nächste Werk, das er bald schreiben wollte und von dem er ahnte, dass es ein Fehlschlag werden würde, war Nineteen Eighty-Four (1949).

    • Animal Farm wird nicht als Roman, sondern als novella eingeordnet und ist daher kürzer.

  • Ich glaube, ich habe seit Jahren kaum noch so gute Sätze gelesen.
    Ich weiß nicht, ob das am Durchschnitt heutiger Schreibkunst liegt oder an meinen Lesegewohnheiten.
    Besonders stark trifft mich die Passage, dass das Schreiben eines Buches ein langer, schmerzhafter Kampf sei wie eine schwere Krankheit und dass einen ein schöpferischer Drang vorantreibt, den man weder verstehen noch ihm widerstehen kann.
    Mein Leben war letztlich auch ein Prozess, einen Weg zu finden, diesen Drang auf das auszurichten, was ich wirklich tun will.

    • Als Beispiel für den Drang, der Kreative antreibt, fällt mir Dwarf Fortress ein. Dieser Mechanismus ist dort tatsächlich ins Spiel eingebaut: https://dwarffortresswiki.org/index.php/Strange_mood
      Zwerge, die von Inspiration erfasst werden und ein Meisterwerk schaffen wollen, werden verrückt oder richten sich selbst zugrunde, wenn sie die nötigen Materialien nicht beschaffen können.
      In einem Spiel, das Geschichte, Krieg, Liebe, Geologie, Strömungsmechanik und sogar die Prognose von Verletzungen an einzelnen Körperteilen simuliert, ist es faszinierend, dass kreative Frustration als wichtiger Teil des Realismus eingebaut ist.
    • Dieses „So gute Texte sieht man nur alle paar Jahre“ liegt vielleicht einfach daran, dass Orwell selbst ein Mensch mit außergewöhnlicher sprachlicher Kraft war.
    • Ich lese gerade Patrick O'Briens Aubrey-Maturin-Reihe, und ihre historische Genauigkeit ist beeindruckend; sie fühlt sich wirklich wie ein literarischer Schatz an.
      Wenn man bedenkt, dass er vor dem Informationszeitalter eine 20-bändige Serie durchgezogen hat, hat man das Gefühl, dass genau dieser dämonische Antrieb auch durch diese Bücher fließt.
    • Was mir in letzter Zeit besonders Sorgen macht, ist, dass die Welt durch die Informationsflut, die AI erzeugt, immer lauter und voller Rauschen wird.
    • Diese Beschreibung wirkt fast wie Softwareentwicklung. Schon allein deshalb, weil sie das ganze Leben auffrisst.

  • Dieser Text wurde zwar schon 9-mal gepostet, aber nur zu wenigen davon gab es Kommentar-Threads, und selbst die waren nicht sehr umfangreich.
    George Orwell: Why I Write (1946) - https://news.ycombinator.com/item?id=7901401 - Juni 2014 (9 Kommentare)
    George Orwell: Why I write - https://news.ycombinator.com/item?id=3122646 - Okt. 2011 (1 Kommentar)

  • Orwells Erzählung von seiner Gewohnheit, in Gedanken ständig Szenen auszumalen, ist wirklich interessant, aber sie ist meiner eigenen Erfahrung völlig unähnlich.
    Ich denke fast nie in Worten, außer wenn ich mich darauf vorbereite, etwas aufzuschreiben oder auszusprechen.

    • Bei mir läuft, außer wenn ich einschlafe oder meditiere, ständig ein innerer Monolog.
      Umgekehrt kenne ich mindestens einen Autor, der selbst dann nicht in Worten denkt, wenn er schreibt oder sich aufs Sprechen vorbereitet.
    • Ich habe auch begonnen, das als eine Art kreatives Training und mentales Training zu praktizieren, und selbst einem Tag voller mühseliger Routinearbeit gibt es eine gewisse wertvolle Struktur.

  • Wenn man sich für Orwell interessiert, ist diese Podcast-Reihe über sein Schreiben vor und nach dem Zweiten Weltkrieg wirklich sehr gut.
    https://www.ppfideas.com/episodes/orwell%E2%80%99s-war%3A-th...
    https://www.ppfideas.com/episodes/orwell%E2%80%99s-war%3A-fa...
    https://www.ppfideas.com/episodes/orwell%E2%80%99s-war%3A-fr...
    Er wird dort nicht unkritisch verherrlicht; vielmehr werden die Punkte, an denen er oft falschlag und sich selbst nicht ausreichend kritisch betrachtete, klar benannt.
    Gleichzeitig wird ihm dort, wo er wirklich Großes richtig vorhergesehen hat, etwa den kommenden cold war, auch angemessen Anerkennung gegeben, was die Reihe angenehm ausgewogen macht.

    • Bei BBC In Our Time gibt es ebenfalls Folgen zu Orwell.
      https://www.bbc.co.uk/programmes/m001bz77
      https://www.bbc.co.uk/programmes/b07wgkz4
    • Es gibt auch eine zusätzliche Folge von Runciman zu Orwells The Lion and the Unicorn, die in dieser Reihe erwähnt wird.
      https://www.ppfideas.com/episodes/history-of-ideas%3A-george...
      David Runciman ist einer meiner Lieblings-Podcaster. Kennengelernt habe ich ihn noch bei Talking Politics vom London Review of Books, und ich höre ihn auch seit dem Wechsel zu Past, Present, Future weiter.
      Er ist Brite und war Professor für Politikwissenschaft in Cambridge, bevor er seine Stelle aufgab, um sich ganz dem Podcasting zu widmen. Inhaltlich deckt er politische Geschichte und politische Philosophie von der Antike bis zur Gegenwart breit ab und ist besonders stark darin, Hintergründe zu erklären, statt sich in den lauten Themen des Tages zu verlieren.
      Seine Analysen sind nicht schablonenhaft, er ist auch zur eigenen Seite kritisch und behandelt selbst Personen oder Positionen, die ihm nicht gefallen, fair. Er bewertet Atlas Shrugged niedrig, liest es aber dennoch überraschend scharfsinnig.
      Große Fehler macht er selten, aber bei einer Folge über den Abwurf auf Hiroshima hat er die B-29 aus dem Zweiten Weltkrieg wiederholt als B-52 aus dem Kalten Krieg bezeichnet.
      Gut fand ich auch seine Erklärung von Max Webers Staatsdefinition als „der Akteur, der den legitimen Einsatz physischer Gewalt beanspruchen kann“. Die gängige Zusammenfassung als monopoly on violence verschiebt den Fokus meiner Ansicht nach fälschlich von legitimacy auf force und ist zudem sachlich nicht korrekt.
      Diese Erklärung kommt etwa bei Minute 15 in https://play.acast.com/s/history-of-ideas/weberonleadership.
      Er ist außerdem der 4th Viscount Runciman of Doxford und mit Lord Acton verwandt, was diesen Hintergrund auf eine eigentümliche Weise zusätzlich reizvoll macht.
      Aus Sicht von jemandem, der von der heutigen politischen Verwirrung und den Nachrichten erschöpft ist, wirken seine Informationen und seine Art der Vermittlung wie ein Hauch frischer Luft. Ich kann ihn ohne Vorbehalte empfehlen.

  • Von der Zeitschrift Gangrel hatte ich vorher noch nie gehört. https://en.wikipedia.org/wiki/Gangrel_(magazine)
    Es erschienen nur vier Ausgaben, und dieser Essay stand in der letzten. Der damals 24-jährige J.B. Pick und Charles Neil fragten mehrere Autoren, darunter Orwell, warum sie schreiben, und Pick wurde später selbst Schriftsteller.
    Man denkt unweigerlich: Hätten diese beiden jungen Herausgeber, die damals gerade erst Fuß fassten, Schriftsteller nicht nach ihren Gründen fürs Schreiben gefragt, hätten wir diesen Essay womöglich nie zu Gesicht bekommen.
    Die Rede vom „demon“ im Essay erinnert mich auch an den Satz meiner Mutter: „Schreib nur, wenn du ohne Schreiben nicht leben kannst.“

  • Jacob Geller hat heute ein Essay-Video zu 1984 hochgeladen.
    https://www.youtube.com/watch?v=4cdowB9udPc

  • Die Fähigkeit, unangenehme Tatsachen direkt anzusehen, kommt fast einer Superkraft gleich.
    Wenn alle sie hätten, wäre die Welt wahrscheinlich sehr viel besser.

  • Passend dazu ist auch die Econtalk-Folge zu George Orwell empfehlenswert. Zu Gast ist Christopher Hitchens.
    https://www.youtube.com/watch?v=W8Dg9T14c4k

  • Vielleicht taucht dieser Text gerade wieder auf, weil es Rezensionen zur neuen Animal-Farm-Animationsverfilmung gibt.
    Diese Rezension ließ sich angenehm kurz lesen: https://consequence.net/2026/04/animal-farm-review-andy-serk...