1 Punkte von GN⁺ 2025-04-14 | 1 Kommentare | Auf WhatsApp teilen
  • Zum 80. Jubiläum des ersten Mumin-Buchs rückt erneut in den Blick, dass Tove Janssons Mumins vor der niedlichen Fantasy-Welt aus einem Gefühl von Krieg, Flucht und Zusammenbruch hervorgingen
  • Ein Eintrag aus den späten 1950er-Jahren, in dem Jansson schrieb, sie könne über Mumintroll „nur noch kotzen“, zeigt, wie weit sich die kommerzialiserte Mumin-Welt von der ursprünglichen Konzeption entfernt hatte
  • Rund zehn Jahre nach dem Auftauchen von Mumintroll im Jahr 1945 hatten sich in skandinavischen Haushalten und Kaufhäusern Mumin-Produkte verbreitet – von Schürzen, Vorhängen, Tapeten und Geschirr bis zu Marzipan-, Keramik- und weißen Lederwaren
  • Das erste Buch, The Moomins and the Great Flood, wurde 1939 während des Winter War geschrieben und steht in engem Zusammenhang mit der Lage, in der durch Russlands Invasion Finnlands 300.000 Menschen ihr Zuhause verloren
  • Ausgangspunkt des Werks sind Vertriebene, Raubtiere und ein Leben an der Grenze; schon die Szene, in der Mumintroll und Muminmamma Ende August in der Dämmerung einen tiefen Wald erreichen, offenbart diese unruhige Stimmung

Bevor die Mumins zu niedlichen Figuren wurden

  • Tove Jansson schrieb Ende der 1950er-Jahre in ein Notizbuch: „I could vomit over Moomintroll“
  • Mumintroll wurde 1945 erstmals eingeführt und als nilpferdartiges Wesen mit geringem Selbstwertgefühl beschrieben
  • Zehn Jahre nach seinem Debüt hatten sich skandinavische Haushalte in Abwandlungen des Mumintals verwandelt
    • Schürzen, Vorhänge, Tapeten und Geschirr mit Mumin-Thema verbreiteten sich
    • In Kaufhäusern standen Mumin-Produkte aus Marzipan, Keramik und weißem Leder
    • Bei Mumin-Damenbinden zog Jansson die Grenze
  • Die skurrile und niedliche Warenwelt hatte fast nichts mit Janssons ursprünglicher Vorstellung von Mumintroll zu tun

Krieg und Flucht als Fundament des ersten Buchs

  • The Moomins and the Great Flood ist ein 60-seitiges Bilderbuch; eine englische Übersetzung erschien erst 2005
  • Das Werk wurde 1939 während des Winter War geschrieben
    • Durch Russlands Invasion Finnlands verloren 300.000 Finninnen und Finnen ihr Zuhause
  • Das erste Mumin-Buch feiert in diesem Jahr sein 80-jähriges Jubiläum
  • Zum 80. Jubiläum arbeitet das Mumin-Archiv mit Counterpoints Arts und Refugee Week zusammen
    • Künstlerinnen und Künstler werden beauftragt, öffentliche Kunstwerke zu schaffen, die vom Buch inspiriert sind

Die zentrale Stimmung von The Moomins and the Great Flood

  • Das erste Werk behandelt Vertriebene, gefährliche Raubtiere und das Leben an der Grenze
  • Es ist das erste von insgesamt neun Mumin-Büchern
  • Die Geschichte beginnt damit, dass Mumintroll und Muminmamma „an einem späten Nachmittag Ende August“ am „tiefsten Ort eines riesigen Waldes“ ankommen
  • Für Jansson war der August „die Grenze zwischen Sommer und Winter“, und die Dämmerung „die Grenze zwischen Tag und Nacht“
  • Die Atmosphäre der frühen Mumins ist weniger niedlich als vielmehr von Untergang und Zusammenbruch geprägt

1 Kommentare

 
GN⁺ 2025-04-14
Kommentare auf Hacker News
  • Ich bin mir nicht sicher, ob der Text scherzhaft gemeint ist, aber er wirkt ernsthaft geschrieben; so oder so ist er unterhaltsam und klug.
    Der Text trifft die dunkle Seite der Mumins gut, aber meiner Meinung nach geht er dabei zu tief. Der Behauptung, „komplexe Geschichten über Apokalypse, Zusammenbruch und Dysfunktion seien immer wieder als niedliche Hymnen auf das Familienleben fehlgedeutet worden“, kann ich nur schwer zustimmen. Diese Elemente gibt es zwar, aber der Kern liegt meines Erachtens darin, dass es trotzdem niedlich ist.
    Die Geschichten nehmen typische Familiendynamiken jener Zeit, insbesondere die einer finnlandschwedischen Familie wie der von Tove, werfen sie in seltsame Situationen und zeigen, wie sie dank ihrer Dysfunktion und trotz dieser Dysfunktion gemeinsam überleben. Und Muminmama ist mit Abstand die gesündeste Figur.

    • In den letzten Jahren habe ich Mumin-Hörbücher gehört und meiner Frau auch die Bücher vorgelesen; dabei habe ich begonnen, einen erwachseneren und dunkleren Subtext zu erkennen.
      Über die Geschichte, in der Muminpapa die ganze Familie auf einen Leuchtturm umsiedelt und Muminmama verzweifelt gegen eine immer tiefere Depression ankämpft, denke ich immer noch nach.
      Trotzdem ist die Antwort auf die Frage „Warum wurden diese komplexen Geschichten als niedliche Geschichten über das Familienleben fehlgedeutet?“ meiner Meinung nach einfach. In Polen sind ich und meine ganze Generation mit der Mumin-TV-Zeichentrickserie für Kinder aufgewachsen. Sie war niedlich und fröhlich, Zeichnungen und Musik waren gut, sie war für kleine Kinder geeignet und zugleich für etwas ältere interessant, und sie lief zu einer Zeit, zu der alle Kinder fernsahen.
      Diese Serie war für unsere Generation der Einstieg in die Mumins und färbte auch darauf ab, wie wir später die Bücher lasen. In ganz Europa dürfte es ähnlich gewesen sein. Durch die TV-Adaption wurde eine Generation gewissermaßen darauf vorbereitet, diese Geschichten als positiv und leicht zu lesen.
      https://en.wikipedia.org/wiki/Wieczorynka — lief täglich um 19 Uhr im öffentlich-rechtlichen Fernsehen auf TVP1, direkt vor den Abendnachrichten, und als ich aufwuchs, war es für Haushalte mit Kindern praktisch eine nationale Tradition, das zu schauen.
    • Ich liebe die Bücher und habe sie meinen Kindern alle vorgelesen, stimme aber zu, dass die Argumentation des Textes zu weit geht.
      Die Bücher sind seltsame Geschichten und haben dunkle Unterströmungen. Manchmal tun Erwachsene Dinge, die man erst mit Lebenserfahrung versteht. Zum Beispiel, wenn Muminpapa plötzlich das Leben der Familie auf den Kopf stellt und auf eine abgelegene Insel ziehen will.
      Meine Kinder haben daraus aber vor allem Abenteuer und Freundschaft mitgenommen. In dieser Hinsicht fühlen sich die Mumins ähnlich an wie Bluey oder Pixar-Filme: Medien, die Kinder und Eltern gemeinsam genießen können.
    • Genau. Ich glaube, der Autor hat seine eigene These nicht zu Ende gedacht.
      „Komplexe Geschichten über Apokalypse, Zusammenbruch und Dysfunktion seien immer wieder als niedliche Hymnen auf das Familienleben fehlgedeutet worden“ — aber genau das ist der Grund, warum Familienleben es wert ist, gefeiert zu werden. Das beste Familienleben trägt Menschen selbst durch Katastrophen und Not. Welche größere Würdigung gäbe es, als diese Kraft zu zeigen?
    • Allerdings verschwindet das niedliche Familienelement in den späteren Büchern ziemlich stark. Das letzte Buch handelt von der Sehnsucht nach Muminmama, die nicht mehr da ist.
      Fairerweise muss man sagen, dass Jansson auch nie behauptet hat, von Anfang an für Kinder geschrieben zu haben.
    • Ich frage mich auch, ob der Titel ein Wortspiel war. Dark Side of the Moo(mi)n?
  • Ich habe ein paar Jahre in Finnland gelebt, und die Finnen sind wie die Mumins: eigenwillig und zugleich tiefgründig. Es fühlt sich an, als käme nach der flüchtigen Freude des Mittsommers ein langer Winter.
    Die Mumins spiegeln ein finnisches Empfinden wider, das Natur und stille Abgeschiedenheit liebt, und das behagliche Tal ähnelt einer Hütte im Wald am See. Unter der hellen Stimmung verbergen sich Kämpfe wie harte Winter und zu viel Alkohol, aber die Wärme der Mumins spiegelt meiner Meinung nach das gesunde Wesen der Finnen wider.

    • Die Finnen, zumindest die Nachfahren der Stämme, die in das moderne finnische Volk aufgegangen sind, kamen später mit dem Christentum in Berührung als die meisten anderen Europäer.
      Vorchristliche Religionen legten im Allgemeinen mehr Wert auf die Beziehung zur Natur, was das von dir beschriebene Gefühl erklären könnte.
    • Zu versuchen, mit ein paar Büchern Millionen von Menschen zu erklären, sollte man vielleicht noch einmal überdenken.
  • Ich halte es für sehr wichtig, dass Kinder mit traurigen Realitäten in Berührung kommen. Nicht, um sie zu normalisieren, sondern weil der Versuch, sie zu verbergen, von Anfang an Entwicklung verhindert und Kinder stärker verwirrt als gewöhnliche Wahrheiten.
    Was Kinder brauchen, ist Wahrheit, nicht Abschirmung vor der Wahrheit. Ich empfehle sehr das Buch A corps et a cris. Être psychanalyste avec les tout-petits der französischen Kinderpsychologin Caroline Eliacheff, das diesen grundlegenden Fehler in der Erziehung behandelt.

  • Ich würde gern Schwedinnen und Schweden fragen, wie sie Pettson och Findus als Kinder wahrgenommen haben.
    Als Erwachsener lese ich es Kindern vor, und es fühlt sich wie eine Geschichte über die lustigen und traurigen Seiten der Kinderbetreuung an; natürlich identifiziere ich mich mit Pettson. Mich würde interessieren, wie ich es als Kind gesehen hätte.
    Zum eigentlichen Text: Das war ein interessanter Artikel. Ich hatte nie darüber nachgedacht, dass diese Geschichten so viele dunkle Seiten haben. Mit 11 bekam ich alle neun Geschichten in drei Bänden und habe die meisten gelesen; ich empfand überhaupt nicht die im Artikel beschriebene Angst, sondern hatte sehr viel Freude daran.
    Besonders die Geschichte Midwinter fand ich faszinierend. Wir lebten zwar nicht so weit im Norden, aber in einer kalten Winterregion mitten auf dem Kontinent, und diese Geschichte fühlte sich an wie der Blick aus dem Fenster auf die ersten Anzeichen des Frühlings, der am Ende immer kommt, den man aber nicht zu früh feiern darf. Denn man weiß ja: Auch wenn die Tagestemperaturen im März über 0 Grad steigen, friert es abends wieder. Später war ich überrascht, als ich sah, wie Ausländer das Märzwetter in unserer Stadt als „Winter“ bezeichneten und davon deprimiert waren.
    Vor ein paar Jahren postete jemand in den sozialen Medien seine Eindrücke vom Vorlesen für Kinder und meinte, es sei wirklich deprimierend. Am Ende scheinen Menschen aus denselben Ereignissen völlig gegensätzliche Bedeutungen und Stimmungen zu machen.

    • Ich mochte Pettson, weil er cool war und Dinge erfand. Für mich war er so etwas wie die physische Version von jemandem, der mehrere Skripte zusammenklebt, damit sie seine ganze Arbeit erledigen.
      Findus ist eher ein Experimentator. Er hat eine Idee zu etwas und verfolgt sie, bis sie ausprobiert wurde. Nur ist er eben eine Katze und daher kein systematischer, wissenschaftlicher Experimentator.
      Auch die kleinen Tiere mochte ich alle. Im Vergleich zu den Moomin-Geschichten: Ich habe sie nur im Fernsehen gesehen, aber sofort wirkten sie auf mich sehr karg und finnisch. Natürlich war die Autorin eine Finnlandschwedin. Es ist ein gutes Werk, aber für Kinder zwar nicht direkt gruselig, doch nahe daran. Es kann sich lohnen, weil es einen solche Figuren in einer kargen, isolierten Umgebung verstehen lässt.
    • Ich mochte Petsson och Findus ziemlich gern. Ich stimme den anderen Antworten zu, und die düstere Geschichte mit dem Fuchs und dem Feuerwerk ist mir im Gedächtnis geblieben.
      Die dunklen Momente und ihre Auflösung waren meist am bedeutungsvollsten. Ich stimme völlig zu, dass es falsch ist, Kindern unter dem Vorwand, sie vor den Mühen des Lebens und schwierigen Fragen zu „schützen“, solche Dinge vorzuenthalten. Es muss ja nichts Explizites oder Verderbtes sein, ihr wisst schon, was ich meine.
      Bei Moomin weiß ich nicht recht, wovon diese Kommentare sprechen, und ich stimme eher dem Originalbeitrag zu. Mein Kindheitseindruck von Moomin war: Die Originalcomics waren dunkel, schwer, existenziell, beunruhigend, deprimierend, zynisch und fühlten sich an wie „das ist wahrscheinlich nicht für Kinder“. Trotzdem liebte ich sie, halte sie bis heute für unterschätzt und wünschte, mehr Menschen würden sie lesen.
      Die Mainstream-TV-Animation war unterhaltsame Fantasy, und Groke, also Mårran, war definitiv Albtraumstoff. Dem Zeitungscomic konnte man schwer folgen. Die Real-TV-Version war der eigentliche Albtraumstoff. Ich glaube, sie sollte leicht wirken, aber mein Bruder sagt noch heute mit 37, dass sie ihn traumatisiert habe.
    • Ich bin zwar noch kein Schwede, bin aber mit den Büchern und Merchandising-Artikeln aufgewachsen. Als Kind habe ich mich nie mit Findus als Kind identifiziert. Er war ja eindeutig eine Katze.
      Mit etwa 3 bis 9 Jahren waren es lustige Comics, aber die Lehren waren zu abstrakt, um wirklich bei mir anzukommen. Wie die anderen Bücher von Nordquist waren sie einfach witzig.
      Ich mochte auch die dazugehörigen PC-Spiele, die in einem bestimmten Alter viele ziemlich schwierige Technik-Puzzles boten und dadurch interessant waren. In dieser Phase ging es aber weniger um Findus selbst als um die allgemeine Atmosphäre aus den Comics. Und mein Bruder liebte das Pfannkuchentorten-Rezept, das er irgendwie aus dem Buch bekommen hatte.
  • Ich bin mit Moomin im Fernsehen aufgewachsen, und es hat mir Lebenslektionen, gute Werte und tiefe Traumata hinterlassen.

    • Irgendwie fühlt es sich an, als würde es die gesamte Lebensanschauung meiner finnischen Verwandten umfassen.
    • Bei mir auch. Ich weiß nicht, was der Artikel mit „wurde erst 2005 ins Englische übersetzt“ meint.
      Es kann sein, dass ein bestimmtes Buch bis dahin nicht übersetzt war, aber ein großer Teil Europas sah 1978 oder 1985 die polnische Fuzzy-Felt-TV-Adaption.
    • Für Interessierte gibt es die erste Staffel auf Englisch hier: https://archive.org/details/moomin-season-1/%5BMoomin+Master...
    • Jetzt musst du nur noch die Comics lesen.
  • Das war ein guter Text. Es ist wirklich traurig, dass Menschen die Autorin wegen ihrer Schöpfung bedrängt haben.
    Selbst wenn eine Autorin etwas Großartiges geschaffen hat, muss man verstehen, dass sie am Ende ein weiterer komplexer Mensch ist. Es kostet ziemlich viel Mühe, andere Menschen als so komplexe Wesen zu betrachten. Wir würden sie lieber als einfache Figuren stehen lassen.
    Außerdem ist es bei langlebigen Franchises wirklich interessant, die Veränderungen im Charakterdesign zu sehen – sowohl visuell als auch in der Persönlichkeit. Die frühen Moomins sehen im Vergleich zu späteren Versionen wirklich seltsam, aber interessant aus. Natürlich hat sich auch der Kontext der realen Welt stark verändert. Nicht innerhalb der Werkwelt, sondern in der Realität.

  • Als Kind mochte ich Moomin, und als ich mit meiner Frau darüber sprach, war ich überrascht, dass sie es sehr gruselig fand und irgendwie „seltsam“.
    Jetzt schaue ich es mit meinem Sohn, und vermutlich hatte ich schon von Geburt an eine starke Vorliebe für Melancholie. Als Kind fand ich es gut, aber inzwischen halte ich es für großartig.
    Was Moomin dunkel macht, ist in vielerlei Hinsicht, dass es zeigt, was wir ohnehin wissen. Die Welt ist einfach da und kümmert sich im großen Ganzen nicht um mich. Ich kann sterben, geliebte Menschen können gehen, und alle sind im Grunde allein. Wer jemand ist, hängt zu einem gewissen Grad davon ab, wie man mit der Tatsache umgeht – oder nicht umgehen kann –, in dieser einsamen Welt allein zu sein.
    Moomin behandelt den Schmerz der Sinnlosigkeit des Lebens sehr realistisch und direkt. Als Kind mochte ich Snufkin nicht, weil ich ihn für einen Zyniker hielt, aber er hat mir etwas über die Welt beigebracht. Heute sehe ich ihn als Stoiker und Nihilisten und mag ihn sehr. Er existiert einfach in der Welt, akzeptiert sie und schätzt deshalb die Dinge, die unkontrollierbar einfach existieren.
    Ja, Moomin ist dunkel, aber das Leben ist auch dunkel. Das Leben ist Freude und Schmerz, wir alle sterben, und alle, die wir lieben, werden ebenfalls leiden und sterben. Aber auch sie erleben Freude und Leben. Man kann zwar nur Schmerz und Tod wählen, aber nicht nur Freude und Leben; man muss akzeptieren, dass unter Freude und Leben tatsächlich Leid und Schmerz liegen. Das ist alles. Die Welt ist einfach da, und wir sind in ihr.
    Ich habe das Gefühl, dass viele Cartoons und Fernsehsendungen meiner Kindheit so waren. Das Leben hat auch schlechte Seiten, und damals hat man Kindern diese Seiten gezeigt. Ich weiß es nicht genau, aber vielleicht hat uns das darauf vorbereitet, mit dem Leben zurechtzukommen.

  • Jansson hat nicht nur Moomin-Geschichten geschaffen. Auch ihre Wandgemälde sind sehenswert: https://tovejansson.com/gallery/murals/
    Dort ist von Dunkelheit nicht viel zu sehen. In „Party in the City“ gibt es vor einer rauchenden Frau – also Janssons Selbstporträt – auch einen kleinen Mumintroll.

  • Beeindruckend ist, dass Janssons behagliche Moomin-Welt vielschichtig existenzielle Angst und die Realität einer vom Krieg zerrissenen Zeit in sich trägt.

    • Zwischen den Themen der Moomin-Welt und Adventure Time gibt es eine interessante Verbindungslinie.
      Ich würde gern ein dreistündiges YouTube-Video im Hintergrund laufen lassen, in dem jemand, der beide Werke viel besser kennt als ich, das herausarbeitet.