Show HN: Anukari, ein 3D-Physik-basierter Synthesizer

 (anukari.com)
2 Punkte von GN⁺ 2025-05-03 | 1 Kommentare | Auf WhatsApp teilen
  • Anukari ist ein Software-Synthesizer und Effektprozessor, der Klang erzeugt, indem Massen und Federn im 3D-Raum verbunden werden. Er unterstützt auf Mac und Windows sowohl Plug-in- als auch Standalone-Betrieb
  • Kern ist eine 3D-Physiksimulation in Echtzeit: Damit lassen sich Strukturen bauen, die Resonanz, Schwingung, Interaktion und Feedback besitzen und mit Mallets, Bögen, eigenem Audio und mehr angeregt werden können
  • Nutzer verbinden Massen und Federn, platzieren Exciter und Mikrofone und spielen das Ganze per MIDI-Keyboard oder Audio; sie können Massen auch direkt mit der Maus ziehen und loslassen
  • Die Modulation umfasst samplegenaue LFOs, Audiofrequenz-FM, MIDI-getriggerte Envelopes, Envelope Follower, MIDI-Controls und DAW-Automation; die Modulationsmatrix wird als 3D-Physikverbindung dargestellt
  • Zusammen mit dem Klang werden Schwingung, Rotation und Verformung visualisiert; mit Custom-Skyboxen, audioreaktiven Shadern und dem Import von 3D-Modellen lassen sich auch Visuals für Live-Performances erstellen

Klangerzeugung mit 3D-Physikstrukturen

  • Anukari ist ein Software-Synthesizer und Effektprozessor auf Basis einer vollständig interaktiven 3D-Physiksimulation
  • Nutzer können im 3D-Raum Massen und Federn verbinden und so Strukturen erzeugen, die resonieren, schwingen, sich gegenseitig beeinflussen und Feedback erzeugen
  • Die Strukturen können auf verschiedene Arten angeregt werden
    • Mallets
    • Bögen
    • eigenes Audio
    • MIDI-Keyboard
    • direkte Manipulation, indem eine Masse mit der Maus gezogen und losgelassen wird
  • Möglich sind sowohl einfache, kontrollierte Strukturen als auch große Systeme mit Hunderten von Objekten
  • Beispiele sind eine lose Kette von Massen, die nur an einem Ende fixiert ist und mit drei Mallets aus unterschiedlichen Richtungen angeschlagen wird, oder ein locker verknäueltes Federgebilde, das mit White Noise angeregt wird
  • Ebenfalls enthalten sind MPE-Unterstützung und Microtuning über MTS-ESP

Modulation und Visualisierung

  • Zusätzlich zu den grundlegenden Physikobjekten bietet Anukari mehrere Modulationsmöglichkeiten
    • samplegenaue LFOs
    • LFOs, die bis in den Audiofrequenzbereich arbeiten und für FM genutzt werden können
    • MIDI-getriggerte Envelopes
    • Envelope Follower
    • alle MIDI-Control-Quellen
    • DAW-Automationsparameter
  • Die Modulationsmatrix wird als physische Verbindung innerhalb der 3D-Welt angezeigt, und nahezu jeder Parameter lässt sich modulieren
  • Auch visuelle Elemente werden mit dem Sound gekoppelt
    • Während des Spielens zeigt Anukari, wie es schwingt, rotiert und sich verbiegt
    • Custom-Skyboxen können verwendet werden
    • audioreaktive Shader können verwendet werden
    • Nutzer können eigene 3D-Modelle importieren
    • Nutzbar für Projektionen bei Live-Performances, zum Teilen in sozialen Medien und zur Gestaltung persönlicher Umgebungen

Version und unterstützte Umgebungen

  • Die derzeit angezeigte Version ist 1.0, mit zeitlich begrenztem Intro Pricing

  • Windows

    • Windows 10 oder neuer, 64-bit x86
    • CPU von etwa 2015 oder neuer mit AVX2
    • Standard-GPU mit Vulkan-Unterstützung
    • 1 GB freier Speicherplatz
    • VST3, AAX, Standalone-Anwendung

  • Mac

    • macOS 12 oder neuer
    • Apple Silicon ab M1
    • Intel-Mac mit CPU von etwa 2015 oder neuer und AVX2
    • 1 GB freier Speicherplatz
    • VST3, AU, AAX, Standalone-Anwendung

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1 Kommentare

 
GN⁺ 2025-05-03
Meinungen auf Hacker News
  • Schön, auch hier Audio-Entwickler zu sehen.
    Auf der Landingpage bräuchte es meiner Meinung nach eine Audio-Visual-Demo, die man sofort sehen kann. Nicht als YouTube-Embed, sondern etwa mit videojs, damit man ohne Reibung sofort versteht, wie es klingt und sich anfühlt.
    • Stimmt. Ich musste ziemlich lange scrollen, um Demo-Audio zu finden. Ein guter Demo-Song oder Track sollte meiner Ansicht nach ganz oben auf der Seite stehen.
    • Stimme zu 1000 % zu. Man hätte sofort etwas finden müssen, das man anhören kann.
    • Es gibt tatsächlich ein paar Audio-Entwickler wie uns :)
      Dieser Synthesizer ist wirklich großartig und sehr eigenständig. Applaus.
  • Das sieht wirklich beeindruckend aus, aber ehrlich gesagt wirkt auch die Einstiegshürde enorm hoch.
    Als Programmierer und ehemaliger Physiker finde ich es reizvoll, aber als Musiker bin ich mir nicht sicher. Die aktuelle Landingpage spricht vor allem den Programmierer/Physiker in mir an, und deshalb will ich es definitiv ausprobieren. Wenn ihr es aber auch an Musiker verkaufen wollt, braucht ihr komplexere Soundbeispiele, etwa eine Tour durch bestehende Presets oder die Bedienung.
    Es gibt zwar ein Einführungsvideo, aber ehrlich gesagt haben mich die dort gezeigten Klänge nicht besonders beeindruckt. Soweit ich es hören kann, klingt es bestehenden Physical-Modeling-Plugins wie AAS Chromaphone ziemlich ähnlich; solche habe ich schon reichlich und sie sind deutlich einfacher zu bedienen. Deren Produktseite ist außerdem ein gutes Beispiel dafür, wie man ein Produkt an Musiker verkauft.
    Man sieht, dass dieses VST viel tiefer gehen kann, und als Programmierer/Physiker ist das spannend, aber als Musiker frage ich mich, ob der Aufwand es wert ist. Trotzdem sieht es wirklich toll aus, und ich hoffe sehr, dass ihr daraus ein Geschäft macht; bitte versteht die Kritik oben als Ermutigung.
    • Ich habe die Demo ausprobiert und es direkt gekauft. Zumindest zur Unterstützung war es den Kauf wert, und das ist wirklich enorm viel Arbeit.
  • Das erinnert mich an die umgekehrte Richtung davon, Musik eine 3D-Animation steuern zu lassen. Ich denke an Animusic aus den frühen 2000ern.
    https://en.wikipedia.org/wiki/Animusic , https://www.animusic.com/ , https://www.youtube.com/results?search_query=animusic , https://www.youtube.com/@julianlachniet9036/videos
    • Ich liebe Animusic wirklich. Ich habe es zum ersten Mal in einem großen, schicken Einkaufszentrum in LA gesehen; es lief als Projektion an der Wand, und ich war völlig überwältigt.
      Es war definitiv eine Inspiration. Ideen in der Art von Animusic sind einer der Hauptgründe, warum die 3D-Grafik vollständig anpassbar ist, für Leute, die tiefer eintauchen wollen.
    • Da kommt eine sehr vage, weit entfernte Erinnerung hoch.
      Ich schaue mir gerade ein Video nach dem anderen an und bin völlig gefesselt. Danke fürs Teilen. Das wäre als interaktive VR-Musik-App fantastisch, sowohl zum Spielen als auch zum Aufnehmen halluzinatorischer Musikvideos.
    • Ich habe die ersten beiden Animusic-Reels auf VHS und DVD und fand sie großartig. Leider hat der Macher unter dem Titel Animusic 3 Geld angenommen und dann nichts produziert, womit er die Leute betrogen hat.
      Das meiste ist auf YouTube.
  • Es sieht nach viel Arbeit aus, und ich weiß nicht, ob ich es tatsächlich nutzen werde, aber danke, dass der Demo-Download ohne E-Mail möglich ist.
    Auch wenn ich gesagt habe, dass ich es wahrscheinlich nicht nutzen werde: Eine Funktion, die schön wäre, ist eine Master-Lautstärke. Vielleicht habe ich sie übersehen. Ich nutze VSTs oft standalone, und es wäre einfacher zu verwenden, wenn man die Lautstärke ändern könnte, ohne das Preset anzufassen.
    Das ist der interessanteste Synthesizer, den ich bisher gesehen habe.
    • Stimmt, eine Master-Lautstärke sollte es wirklich geben. Du hast nichts übersehen; die Funktion gibt es noch nicht.
  • Wirklich cool. Ganz oben auf der Seite wäre ein 60-Sekunden-Video gut, das mehrere interessante Nutzungsmöglichkeiten in kurzen Clips aneinanderreiht.
  • Für alle, die diesen Beitrag etwas spät sehen: Ich brauche ein wenig Hilfe von jemandem, der sich bei Apple mit Metal auskennt. Wenn ihr jemanden kennt, wäre eine Vermittlung toll.
    https://news.ycombinator.com/item?id=43901619
    https://anukari.com/blog/devlog/an-appeal-to-apple
  • Es ist wirklich cool zu sehen, wie die GPU für Klangsynthese eingesetzt wird. Mir war nicht klar, dass man die Berechnungen einfach in der Größe des Audio-Threads bündeln kann, um mit dem Audio-Thread Schritt zu halten.
    Interessant wäre, dasselbe mit Kontinua nach Stefan Bilbao zu versuchen: https://www.amazon.com/Numerical-Sound-Synthesis-Difference-...
    Ich frage mich, ob das mathematisch dasselbe ist.
  • Sieht wirklich cool aus.
    Es erinnert mich an das Phase8-Instrument von Korg Berlin: https://korg.berlin/ . Das Leben imitiert die Kunst und die Kunst imitiert das Leben :)
    Solche Entwicklungen unterstütze und begrüße ich sehr. Gibt es eine Möglichkeit, zu Anukari beizutragen? Tagsüber arbeite ich als Physiker. Genau solche Entwicklungen machen das Leben für mich lebenswert. Allerdings muss es in etwas Machbarem oder Hilfreichem verwurzelt sein; ich weiß zum Beispiel nicht einmal, ob es Open Source ist. Wenn ich helfen kann, würde ich gern mitmachen.
    • Für eine Weile werde ich nur an Stabilität/Performance arbeiten, aber irgendwann werden sicher wieder spannendere Physik-Features dazukommen.
      Es ist nicht Open Source, aber es wäre bestimmt spannend, mit einem echten Physiker zu sprechen. Ich liege noch ein paar Stufen unter Armchair-Niveau. Wenn du möchtest, kannst du dich unter evan@anukari.com melden.
  • Ich würde gern sehen und hören, wie der Macher davon mit Noah von Audiocube, einer 3D-Space-DAW, spricht.
    https://news.ycombinator.com/item?id=42877399 https://main.audiocube.app/
    • Audiocube kenne ich schon länger am Rande, und es ist fast seltsam, dass er und ich bisher noch keinen Kontakt hatten. Vielleicht nerve ich ihn irgendwann mal :)
  • Auf den ersten Blick sieht es wie mehrere gekoppelte Oszillatoren aus. Eine natürliche Erweiterung dieser Idee ist eine Saite. Man kann sie als eindimensionales Array von Oszillatoren betrachten, das die Wellengleichung modelliert.
    Ein Klavierklang ließe sich zum Beispiel modellieren, indem man einen Basisoszillator an einem Ende der Saite befestigt und am anderen Ende ein Mikrofon anbringt. Saite und Oszillator stoßen sich gegenseitig ab und erzeugen so den Klavierklang; ein echtes Klavier verwendet drei solcher Saiten mit unterschiedlichen Eigenschaften.
    Eine weitere Idee: Was wäre, wenn man eine kreisförmige Saite baut und an beliebigen Punkten einen oder mehrere Oszillatoren anbringt? Gleicher Gedanke wie oben, aber symmetrischer. Dieses Sound-Ring-Instrument könnte unrealistische Klänge erzeugen.
    • Wenn dein Rechner die Systemanforderungen erfüllt, kannst du die kostenlose Demo installieren und dieses Sound-Ring-Instrument einfach selbst bauen.
      Solche seltsamen Ideen zu bauen und zu sehen, was passiert, gehört zu meinen liebsten Dingen daran.